佛山秋色要成现象级文旅IP，创新着力点在哪？抓精髓，放胆表达！| 柚子态度

今年佛山秋色巡游登上央视，不少观众都在讨论，哪个节目最亮眼？

在我看来，今年秋色至少有三个突出亮点：一是视觉冲击力更猛。潮汕龙虾舞、清远瑶族长鼓舞、飞天鳌鱼、百米长龙，航拍镜头尤其震撼；二是本土传统文化得到更多展现。香云纱、木版年画、行通济成为新内容，秋色里的马色、水色龙舟搭配现代舞、街舞、国潮新歌，大气振奋；

三是巡游氛围打破常规。大湾鸡靠着有趣的临场创意和互动，造出不少出圈名场面，清远长隆的表演团队情绪饱满，巡游就需要这种能点燃全场的感染力。

笔者认为，佛山秋色有基础、有潜力做成现象级文旅爆款IP。它的独特在于：很多地方的巡游，起源于祭祀或是单纯的节庆欢庆；而佛山秋色，得名源自古代一场佛山保卫战。当年佛山人靠疑兵惑敌、出奇制胜，这份忠勇、智慧，沉淀成秋色独有的精神内核。还有标志性 “以假乱真” 的像生秋色，秋色七色的体系……不管是起源、精神内核、标识还是展演形式，都有着别处没有的辨识度。

独特易出爆品，但创新的发力点在哪？关键是做好两件事：把这些秋色的精髓传承好，创新表达好。

首先，要抓牢秋色的核心，把 “像生秋色” 的巧思重新放回C位。

老一辈看秋色，最过瘾的就是各色像生工艺品。早年秋色赛会，各行各业的手艺人比拼创意手艺：今年有人用纸做出石湾公仔拿奖，明年就有人用蚕茧做桃花、凉粉草做塘鲺鱼，放到水里看着像真的会游动。观众凑近观察、猜材质，还能投票，这本身就是沉浸式参与。

现在巡游在大马路开展，隔着栏杆距离远，削弱了互动感。我们可以尝试把作品放大，例如做一台车那么大的烧鹅，自带话题；也可以批量造声势，抬出一排几十只仿真烧鹅沿街展示。形式也不必局限于舞蹈，表演者可以捧着作品靠近栏杆，让大家凑近细看，甚至上手触摸，恍然大悟原来这只是仿真摆件。

秋色工艺品的材料创新也可以继续探索。还可以设计表演桥段，比如提起几个仿真大冬瓜、单手举起仿真铜盘，像杂技一样，用反差凸显 “以假乱真”。现场同步开麦互动，邀请观众猜材料、揭秘工艺，打破栏杆带来的距离感。

同时恢复秋色赛会传统的 “晒标”，在祖庙等区域设置定点展区，巡游前后摆放精品像生秋色工艺品，方便游客细看、拍照、听讲解。

其次，大胆创新表达，讲好佛山故事。秋色起源的历史，可以串联舞草龙、佛山保卫战的场景一起呈现；一千多名佛山人合力打造百米长龙的 “兴龙计划”，也可以配上现场解说，让大家了解作品背后的故事。今年已经开启彩车设计公开征集，但创新步子还可以再放开。用视觉艺术思维去演绎传统，才能走出新路子。造型可以走抽象艺术路线，跳出传统配色套路，打造强烈的视觉记忆。

不少传统IP，都可以做成叙事型互动装置，参考飞天鳌鱼的成功经验，多做可动态变化的大型装置。比如木版年画门神，可以做大型的门和年画，和可以通过色块道具叠加演示四色套印，门神慢慢完整浮现。再看秋色七色里的马色，和雕塑家合作，就可以借鉴欧洲静态行为艺术的思路，在穿行的巡游队伍中，用真人扮演雕塑，一动一静对比，更抓人眼球。

最后，要打破圈层壁垒，做好对外叙事，避免变成本地人的自娱自乐。不少外地游客看完只觉得热闹，看不懂背后的门道。我们可以用好标识旗、举牌，把“水色”“马色”“景色” 这些秋色概念直观传递出去。挑选全国观众一眼就能共情的符号，比如特色醒狮阵，黄飞鸿、李小龙这些功夫电影的桥段现场演绎。巡游前做好现场内容预告，沿途配上流动讲解，让游客明白，秋色不只是热闹，更是佛山历史生动的展演，是这座城市精神的立体呈现。

守住独有的文化根脉，找准创新的落点，在视觉、形式、互动上大胆突破，秋色才能持续保持新鲜感，吸引各地游客，成为现象级文旅爆款。

文 | 评论员 冯家殷