看一次就会爱上的芭蕾！四大看点揭秘舞剧《天鹅湖》为何是“经典之最”？

柴可夫斯基打破了芭蕾音乐的传统，他将交响性的创作手法进行革新，使芭蕾音乐兼具浪漫色彩与故事性，而《天鹅湖》的音乐便是他心血的倾注所在。

在弦乐的陪衬中，竖琴的琶音奏出引子，作为主旋律的双簧管缓缓出现，向观众展现这样的画卷：月光在湖面洒下轻纱般的柔光，天鹅湖畔，一对情人正互诉衷肠。

《天鹅湖》的音乐像一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻画。

柴可夫斯基的音乐不仅成就了《天鹅湖》，更为芭蕾舞剧的音乐开创了一个新时代。百年以后的人们只要提及芭蕾舞剧，旋律和场景便自然而然地浮现心中。

“白天鹅”奥杰塔与王子缠绵悱恻

“黑天鹅”奥吉莉亚32圈挥鞭转

魅惑而激情

“四小天鹅”灵动活泼

这三段经典的舞蹈与剧情充分融合

其高超的艺术性使观众沉浸其中

除此之外，四段富有异域风情、表现舞会华丽场景的“性格舞”也为观众带来了更为丰富的视觉体验：热情而奔放的西班牙斗牛士舞；端庄优雅、富有变化的匈牙利舞；轻盈而活泼的意大利拿波里舞；富有民族风情波兰玛祖卡舞。

除却高超的艺术性，技术上的经典桥段也不可忽视。“黑天鹅”奥吉莉亚在第三幕中展现出富有魅力与激情的“32圈挥鞭转”被称为“芭蕾舞者的试金石”，这一称号足以显现出其对技术的极高要求：挥鞭转指的是在单足支撑下，以一条腿为轴心连续转32圈，极大地考验了演员的体力和技术，为观众带来视觉冲击。