周末的朋友圈里，一定有人在看现场。
演唱会、音乐节、音乐剧、脱口秀……不管是多大的场地，总是挤满了人。音乐剧是其中不容小觑的一股力量。《2025中国音乐剧市场年度报告》显示，2025年国内音乐剧票房收入为18.07亿元，同比增长7.55%。
在票房喜人的水面之下，还藏着一条暗线。
6年前，引进原版音乐剧占据国内九成的市场份额，如今中文音乐剧与引进原版票房各占“半壁江山”。2025年，中文音乐剧票房收入8.79亿元，引进原版9.28亿元。这背后反映的是中文原创音乐剧的数量、质量都在稳步提升，涌现了不少口碑与人气都不俗的作品。
改编自麦家原著《风声》的同名音乐剧便是其中之一。
《风声》是我们耳熟能详的故事。剧情围绕地下工作者顾小梦与李宁玉在裘庄受审期间传递情报的经历展开，生动刻画了革命年代地下工作者在逆境中坚守信仰的不屈精神。原著将特情、侦破等元素与小说艺术融为一体，剧情发展扑朔迷离、险象环生，处处可见理性与情感交织的高强度较量。
2025年，音乐剧《风声》在上海、杭州、长沙、深圳、北京完成首轮演出，吸引了超47500人次入场。今年3月，主创团队首次公开透露升级版《风声》将在首轮的基础上做出比较大的调整。7月中旬升级版《风声》建组，并于8月在上海临港以1:1复刻正式演出的剧场舞台，将“裘庄”搬进了排练基地。
作为《风声》故事的绝对主线，顾小梦和李宁玉的“玉梦”组合是剧作的“两朵花”，两位女主之间从试探、利用到生死相托的情感感染了无数观众，也诞生了《迷雾》《知己》《玉石俱焚》《请用爱将我掩埋》等知名唱段。
在多组“玉梦”中，蒋倩如与徐瑶配合默契，表演被观众评价为“棋逢敌手的表演，势均力敌的声音”。
不久前，我们造访了这座“复刻”的裘庄，与蒋倩如和徐瑶展开了一场对话，聊了聊这个熟悉又陌生的裘庄如何长出新的“玉梦”？
01
CITYZINE×《风声》
入行
2002年，蒋倩如以第一名的成绩考入上海音乐学院音乐剧专业，作为该专业首届毕业生，在音乐剧业内，大家都亲切地称呼她为“大师姐”，她的代表作有《嫌疑人X的献身》《爱情神话》《消失的她》。
蒋倩如毕业时，国内音乐剧的环境还是一片混沌。别说是中文原创音乐剧，连音乐剧演出舞台都是凤毛麟角。系主任金复载在他们毕业时说的那句“你们这批毕业生，是中国音乐剧道路上的‘垫脚石’”被蒋倩如记在心里很多年。
在英国演过85场《西游记》、进空政文工团做独唱、组过爵士乐队、开过理发店、做过微商……蒋倩如在音乐剧门前进进出出，直到2014年她遇到《摇滚·西厢》的崔莺莺，才算真正等来自己职业生涯的曙光。
在中国音乐剧众多女演员中，徐瑶是另一个不可忽视的名字。
母亲是歌手，父亲是小提琴手，徐瑶与歌舞的羁绊可以说是刻在基因里的。她与音乐剧的“纠缠”或许要追溯到报考北舞附中时父亲的一个闪念。本来奔着北舞附中的中国舞专业而去的她，最终被歌舞专业录取，而这个需要学习声、台、形、表的专业，就是音乐剧专业的前身。
徐瑶出演过很多耳熟能详的音乐剧。她是《聂小倩与宁采臣》中的聂小倩，是中文版《罗密欧与朱丽叶》里的朱丽叶，是《隐秘的角落》里的王瑶……在无数中文音乐剧目中，她都是不可或缺的灵魂女主角。
二人的演艺经历不尽相同，但都见证了中国音乐剧近10年的高速发展。
作为舶来品，中国音乐剧曾经历过一个漫长的“黑暗时代”。那是门票哪怕只卖几块钱，都有人将“太高雅”“看不懂”的标签贴满音乐剧的年代。
大约在2018年前后，音乐剧以更快消、娱乐的方式走到了中国观众面前，从引进原版剧主导市场，到中文原创音乐剧涌现了无数“烫剧”，一票难求，分秒售罄。
陪着音乐剧一路走来的蒋倩如与徐瑶，凭借扎实的演绎能力走进了无数剧迷的心里。
02
CITYZINE×《风声》
羁绊
《风声》是蒋倩如与徐瑶在音乐剧舞台的第三次合作。
尽管两人都是从业多年的业内知名演员，但第一次合作已经来到五年前，在此之前，她们对彼此只是“知道对方名字”的关系。
“她（蒋倩如）是大师姐，刚开始合作时还是有点放不开，毕竟是跟前辈一块合作，还是稍微拘谨一点。”谈及与蒋倩如的初次合作，徐瑶说道。
比徐瑶晚几天进组的蒋倩如则是在一次主动留堂期间注意到徐瑶的。“我记得那天我们是在排开场舞蹈，结束后，瑶瑶和岩哥（刘岩）主动留了下来，我也留了下来，我们就在一个排练厅里相互学习。那是我们第一次合作上。”
初次合作后，两位女孩的人生开始纠葛。与同剧组的其他演员一道，蒋倩如和徐瑶的常驻工作地从北京转到了上海，工作、生活上的接触越来越多也让两人发现，对方是跟自己很搭的人。
“你跟一个人相处气场合不合，你是很快能感受到的，我们其实很快速地就玩到了一起。”徐瑶说。
两人戏外的默契也在潜移默化间影响到戏中角色的化学反应。
在音乐剧《风声》中，蒋倩如和徐瑶分饰顾小梦和李宁玉。她们是同事、是对手、是知己、是姐妹……角色之间复杂的情感纠葛令不少观众深深着迷，称“玉梦”之间的浓烈情感是剧作浓墨重彩的一笔。这也意味着，给演员提出了更高的要求。
蒋倩如×城市画报×徐瑶
城市画报：据说这轮升级版的《风声》改动超过七成，作为演员拿到剧本读完后，你们是怎么理解改动后的版本的？
徐瑶：我的第一大感受是所有人物都丰满了很多。1.0时很多情节可能需要大家边看边猜，但这一次会直给很多，把结果、人物都给你看了，让你来看这个人是怎么发生这些事情，而不是说我们还在猜谁是什么样的身份。它更像我们拿一个面包，然后拿刀切它，切面不一样，但内核是一样的。
蒋倩如：升级版可能会更强调事件是怎么发生的，由谁来主导等中间环节，不会像之前那样一带而过。但现在还不能多说。
城市画报：两位分别饰演顾小梦和李宁玉，如何解读角色之间的关系？
蒋倩如：李宁玉是很运筹帷幄的人。当她进了裘庄，她就知道这个事情很严重了。传递的情报泄露了，怎么能在三天时间内把情报传出去。因为肥原（龙川）也是非常聪明的，我（李宁玉）只能将计就计，他（肥原龙川）可能有ABC plan，当下我能用什么方法去跟他对决。
还有一个顾小梦。李宁玉对顾小梦到底是有情感还是特别理性、只是利用的关系，我们在1.0有研究过这个问题。可能一开始，顾小梦是李宁玉的挡箭牌，一个能掩盖我身份的挡箭牌。
但由于这个女孩非常单纯、简单，她真的把我当成了一个姐姐，像李宁玉这样的女人也是有柔软一面的，遇到这样的妹妹也会有一种爱护感，会觉得我是一个姐姐，我想让她好，我不想你跟我一样死在这里。
徐瑶：小梦是很典型的一个善良女孩。她的简单是人性的简单，并不代表她头脑是简单的。她觉得我把你（李宁玉）当作我的姐姐，你怎么可以利用我。她一开始——其实无法跳出这个，想不明白，但最后还是想明白了，否则她也没有办法勇敢地把情报送出去。
城市画报：此次升级版排练，剧组搭建了1:1复刻剧场舞台的“听风·声场”，演员与各技术部门都齐聚上海临港封闭排练，这种“合宿”排练的感觉和在传统排练厅有什么不一样的体验吗？
徐瑶：其实我觉得蛮好的，大家吃住生活在一起，更能把你按在这个环境里。我们也不管这里叫基地，我们就管这里叫“裘庄”，已经出不去了，代入感会更强一点。
蒋倩如：舞台其实跟原来我们在剧场里面一样，只是对我们来说更方便了，下楼就可以吃饭，然后走两步就可以工作。对我们来说，集体生活的机会很少，但有这样的一个条件，跟大家每天在一起，挺开心的。
采访手记
采访接近尾声时，我们向蒋倩如和徐瑶抛出一个问题：如何向从未了解过音乐剧的人介绍音乐剧，介绍《风声》？
“你来，你就知道了。”两人默契十足，脱口而出。
这诚然是剧场的魅力。剧场、演员、剧作、观众构成了艺文活动的基本框架，对话中，蒋倩如和徐瑶频频提及与观众的同频，直言“现在的音乐剧观众很专业”“不要怕做了观众看不到，真的能看到”。舞台上的汗水、情感、技术、成长，最终都会长在角色里，送到观众面前。
在这座“听风·声场”里发生的，远不只是一部戏的升级。
剧组以“新血计划”探索产教融合的新路径，把院校学生放进真实的创排流程里，让新一代“音乐剧人”用一部戏，上一门课。蒋倩如和徐瑶两位师姐摸着石头走过的路，或许正变成后来者的桥。
9月，新的《风声》将在上海西岸大剧院响起。
那么，剧场见。