初夏时节，蝉鸣渐起。与室外的聒噪相比，何克承书法工作室却是翰墨飘香。一张长桌、一支毛笔、一瓶墨、一张白纸，在单调的黑与白中，何克承挥舞笔墨，甘之如饴。
年近八旬的何克承，已研习书法近六十载，是南海书坛的担纲者。其作品以隶书、行书见长，多次入选大型书法作品展及在报刊发表。
“字如其人，书法不仅讲究文品，更讲究人品，所以作字先做人。”何克承表示，书法之于他，是童年的启蒙、青年的追随、乃至坚守一生的志向。而他之于书法，则是践行书法家的社会责任与担当，传承中华文脉。
何克承挥舞笔墨，甘之如饴。 珠江时报全媒体记者王方亚摄
一种坚持：临帖是一辈子的功课
何克承在南海黄岐长大，他和书法结缘，始于年少。受父母熏陶，小小年纪的他不仅能熟背《资治通鉴》《古文评注》，还能写字作画。到了初中，在父亲的指引下，何克承学会篆刻。
由于天资聪颖，很多人以为，何克承的学书之路是水到渠成，殊不知，他的入门却是因为书法“不行”。1962年，何克承考上华南师范大学，也接触了很多优秀的能人。深知“人外有人”的何克承，自觉要继续学习篆刻，于是便跟篆刻家李浩泉先生学习。
李浩泉看到这位好学的弟子，恨不得倾囊相授。但是随着时间的增加，他发现了弟子的书法功底不行。“你书法不行，就算雕刻技法再纯熟，以后搞的图章也不高雅。”老师的一席话，让何克承醍醐灌顶。
于是，在李浩泉老师的帮助下，何克承认识了广州赫赫有名的大书法家吴子复。他一生致力于汉碑，对《好大王碑》《礼器碑》用功尤深。他的隶书不限于一体一格，书风遒劲古雅，稚拙纯真，有“吴隶”之称。
何克承的书法学习，是从临摹汉碑经典隶书开始的。每次上课，吴子复老师都会给他一张临摹稿，让他带回家临摹，每周如是。一开始是《礼器碑》，然后是《张迁碑》。大学期间，何克承几乎都在临摹。
为什么吴子复老师如此重视临摹？在何克承看来，老师大概有两个目的：除了磨练心性，学习技法外，更重要的是，在与书法经典的对话中，领悟古代大书法家的风韵神采和人生格调。
何克承作品——《节临汉张迁碑》 。受访者供图
何克承作品——《临赵孟頫题董元溪岸图》。 受访者供图
恩师严谨治学、厚积薄发的态度，也深深影响了何克承。大学毕业后，何克承被分配到罗定的一个山区学校——泷水中学当老师，一待就是七年，而读书写字也成了他业余生活最重要的内容。
“那时候人生地不熟，日子也很单调，没有电视，没有收音机，更没有聚餐。”何克承回忆，当时他的房间很小，10来平方米，除了一张床，一张书桌等日用品外，没有其他，他就在那张书桌上每天临帖练字。
回到南海工作之后，何克承先后在教育局、报社当干部，尽管很忙，但他还是不忘在案台上留下几笔。2005年，何克承退休后，更是在书法上倾注了自己的全部心血。如今，何克承在书坛上已有建树，但他依然保持临摹古帖的习惯。在《何克承书法选》一书中，他甚至把十多幅临摹作品放在卷首。
“临摹古人的经典之作，是书家需要用一生来修炼的基本功。有人认为，临帖是初学者的事情，其实这种观念是错误的。”何克承认为，书法经典可以潜移默化地调整自己的书写习惯，减少身上的习气，而且对这些名家越仰慕，内心就越谦和。
何克承书法工作室一角。
一种感悟：书法不仅写字 更写文化
何克承的书法，以汉隶为基础，又融会贯通二王（王羲之、王献之）行草儒雅之风，自成一格。他的隶书意态沉厚，明丽清朗；行书体态优雅，趣味隽永；草书酣畅俊骨，清雅明洁。
“何克承是南海书坛的担纲者，他的书法可概括为四大特点：静、美、雅、厚。”华南师范大学城市文化学院副院长、广东省书法评论家协会副主席方孝坤评价，何克承的书法用笔沉着，风格恬静，温文尔雅，一如其人。
对于如此高的评价，何克承只是一笑置之，他认为，书法纯属陶冶自己修养。“技法是一个重要层面，但书法更重要的是文化内涵，不断提升个人心境、修养与学问。”何克承表示，从古至今，能在书法上有所成就的，都是具有深厚文学素养的学者，王羲之、颜真卿、柳公权、赵孟頫等人，都有诗书文学作为支撑。
何克承坚持每日练字。
谈及书法的研习，何克承认为至少有三种境界：第一阶段是入门，书家处于临摹阶段，用手写字，不断学习技法；第二阶段是创作，书家用脑写字，自己选取内容并布局，其前提是不断读书；第三阶段是有感而发，用感情写字，抒发自己对生活的感悟。
在何克承眼里，书法不是写字，而是写文化。“写字和读书是如影随形的，内容主宰着书法作品的意境，只有完美的形式与高雅的内容结合，作品才能具有感人的力量。”何克承认为，真正的书法家，不仅是写好字，还要熟知历史典故和文人生平，要参透古诗词字里行间的道。
这么多年来，何克承把自己写成了字，亦把字写成了自己。他的笔下所写，皆系心之流迹。比如刘禹锡的“无丝竹之乱耳”、陶渊明的“乐琴书以消忧”，又如李忱的“终归大海作波涛”、李白的“人生得意须尽欢”。这些作品都是他的心境写照。
文思泉涌之时，何克承还会提笔作诗。“犹存浩气形诸翰墨，尚有豪情还似旧时”，就是他在退休时写下的诗句。“书法是跟人生一起走的，怎样才能写出自己的人格魄力？那就是多读书，积累足够的文学素养，同时，人生的阅历很重要。”何克承说。
何克承隶书作品——《屈原、陶渊明集联》。 受访者供图
何克承行书对联——《刘禹锡、陶渊明集联》。 受访者供图
何克承草书中堂。受访者供图
何克承书法作品。
一种情怀：热衷公益培训 传承中华文脉
书法历来被认为是中国传统文化的核心，它不仅讲究学问，还讲究人品，强调德才兼备。
何克承淡薄名利，从不把书法作为谋生手段。“有德才有艺”，何克承认为，书法艺术应该让群众欣赏、为大众服务。他也是这样身体力行的，不管是朋友还是素未谋面的人，但凡求字的，他从来不收一分钱。他在自己的书法工作室开展公益培训，他也从不收学费，甚至免费给小朋友提供文房四宝。这样一个特殊的培训班，一办就是二十多年。
为什么这么热衷公益？何克承回忆起自己的两位恩师，“他们对待学生犹如亲人，特别是李浩泉老师，不仅免费教自己篆刻，还赠送很多珍贵的学习资料，甚至篆刻印章送我。他们德艺双馨，每每回忆我都感动不已，我也经常提醒自己，要成为像他们一样的人。”
何克承手把手教小朋友写书法。
值得一提的是，从上世纪90年代初开始到2005年退休前，何克承一直担任南海书法协会主席，但他几乎从不参加书法比赛。“做书协主席，会认识好多人，如果参加比赛人家不给一个奖，好像一点面子都不给你，所以那些书法比赛，只要是没有竞争性的我都参加，有竞争性的我全部不参加。”
在南海讲师团副团长邓兵看来，何克承是“南海第一文人”。他与何克承认识多年，对他的为人处事非常了解。“何社的国学修养、书法造诣都是超一流的，他能将四书五经、唐诗宋词倒背如流，文史知识、故事典故随口而出，他不需要通过参赛来证明自己的地位，他也不会与青年后学争抢获奖机会。”
时下，很多青少年乃至年轻人热衷书法比赛，在何克承看来，这是一把双刃剑。“正确看待比赛，有助于书法的提高，但如果不注重自身的修炼，只求获奖获取功名，这是误入歧途。”何克承认为，书法浓缩了中华文化的基本精神，无论是书法家，还是普通人，都可以通过书法涵养品德性情，写端端正正中国字，做堂堂正正中国人。
人物简介
何克承，1944年出生，世居南海，原南海书法家协会主席、南海日报副社长，现为南海区书法家协会名誉主席，是近现代杰出的书法篆刻家、美术理论家、中国早期著名的油画家吴子复的入室弟子。何克承的作品以隶书、行书见长，多次入选大型书法作品展及在报刊发表。书坛人士对他的评价是，一个有建树的书法家，隶书意态沉厚，明丽清朗；行书体态优雅，趣味隽永；草书酣畅俊骨，清雅明洁。
文/珠江时报全媒体记者 黎小燕
图/珠江时报全媒体记者 许可可（除署名外）