日前，第十三届广东省少儿戏剧小梅花荟萃活动评选结果出炉，南海4个集体节目获得小梅花荟萃“优秀集体节目”，6个个人参评节目获小梅花荟萃“金花”称号，获奖数量和质量为历年之最。
荣誉背后是南海十多年来开展“粤曲进校园”的厚积薄发，更离不开一位默默耕耘的粤曲非遗传承人——郑艳芬。
郑艳芬，现任南海区文化馆馆长，是粤剧“红腔”传人郭凤女徒弟，12岁开始学习粤剧。十多年来，她一直坚持开展“粤剧粤曲进校园”工作，成绩斐然。她在全省首创粤剧身段操，并重视创新，坚持培育本土创作团队，多个原创作品获得国家和省市荣誉，开创了先河。
粤剧舞台上的郑艳芬（左一）。
开创先河：全省首创粤剧身段操
“这段戏是梁红玉冒着箭雨亲自擂鼓，对于敌人，她肯定充满仇恨和愤怒，因此唱腔中的情感要激昂，神态也要横眉怒视，特别是眼神，一定要将无畏无惧传达到位。我演唱一遍，你们仔细看、仔细听。”日前，记者来到西樵第一小学的红豆粤剧社，见到郑艳芬正在为小学员演示《梁红玉击鼓战金山》选段。
每逢周四下午，郑艳芬总会带着青年骨干，到西樵第一小学进行粤剧粤曲授课。这个特殊的课堂，已经坚持了十多年。西樵第一小学是南海区粤剧传习所，也是开展“粤剧粤曲进校园”项目的第一所学校。
郑艳芬向记者讲述粤剧表演的一些技巧。珠江时报全媒体记者 穆纪武摄
提起南海“粤剧粤曲进校园”项目，还要从2006年说起。
当时，西樵第一小学出现一位“粤剧神童”潘时昇。潘时昇年纪虽小，但他对粤曲有着浓厚的兴趣，于是郑艳芬便融入西樵当地特色，为潘时昇编排了《黄飞鸿中秋伐恶》这个粤曲表演唱节目。在郑艳芬的培养下，潘时昇不负众望，先后获得了佛山市粤曲大赛的金奖、省少儿艺术花会金奖、省曲艺“明日之星”等奖项。
潘时昇的成功让郑艳芬看到了少儿曲艺传承的希望，更看到了“粤剧粤曲进校园”的潜力。然而，“粤剧粤曲进校园”谈何容易，放眼全省，当时也没有特别成功的经验。“如果能够像广播体操一样推广，小朋友不就能耳濡目染了吗？”西樵第一小学校长的一句话，激发了郑艳芬的创作灵感。
2008年，郑艳芬以西樵第一小学为试点，正式推进粤曲进校园项目，并将粤剧的动作与学生平日的课间操相融合，在全省独创了适合师生学习的粤剧身段操，使全校几千名师生同时接受粤剧知识教育。
而这套粤剧身段操的创编，更是费尽心思。“粤剧动作很多，武戏更是融入了南派功夫，但我们从中挑选了适合小朋友学习的动作，难度不大。因为是集体操，我们要注重动作的整齐和美观。”郑艳芬说，粤剧讲求韵律美，因此，身段操要结合粤剧特点重新编曲，并融入粤剧的“手眼身法步”，同时加入口令和节奏，便于学生掌握，由简入繁。
西樵一小的学生们在操场上做粤剧身段操
2014年7月，西樵第一小学凭此粤剧身段操赴北京参加“首届全国中小学生校园集体舞展演”获得一等奖。如今，西樵一小的粤剧身段操已是改版了3次的作品，并被编纂成教材，纳入校本课程，此后，还在全区校园范围普及推广。
李立是西樵第一小学的音乐老师，从2006年起一直参与“粤剧粤曲进校园”项目的开展。在她看来，郑艳芬就像大姐姐一样，是一位有情怀、敢担当、粤剧艺术方面造诣很深的艺术家，“芬姐对我来说亦师亦友，她要求严格，思维灵活，同时也给我们很多帮助和指引，我们必须奔跑起来才追得上她的步伐。”
重视创新：每年至少创排2个原创作品
传承和创新，一直是文化发展的主题。在郑艳芬看来，创编粤剧身段操更多的是传承，让小朋友了解粤剧的基本知识，了解广府曲艺的独特魅力。然而，创新却是任重道远，如何才能让年轻人爱上粤剧粤曲？
“传统的粤剧粤曲，大多是帝王将相和才子佳人，这些题材离小朋友太远了，他们不能理解那个年代，更谈不上喜爱。”郑艳芬认为，要让年轻人爱上粤剧粤曲，就必须创作他们喜闻乐见的原创作品，要有童真童趣。
于是，从2012年起，郑艳芬便组织开设“南海区青年粤曲作者培训班”，特聘广东省曲艺家协会会员杨粤生老师进行授课，着手培育一支包含创编、导演、乐队培训、粤剧基本功训练等的师资小组。这支青年骨干团队，每年都为学生创作至少2个符合青少年审美的粤剧粤曲原创作品，通过改编课本教材、历史故事等，用新颖有趣的方式让学生对粤剧产生兴趣、更易理解。
郑艳芬（右）在西樵一小教小朋友唱粤剧。 穆纪武摄
郑艳芬（右）在西樵一小教学生唱曲。珠江时报全媒体记者 穆纪武摄
《穆桂英求将奇遇记》便是其中一个。该粤剧作品创编于2015年，讲述穆桂英穿越到西樵寻将，并被西樵的历史人文吸引，最终决定留在西樵与樵山少年一起为现代化新中国奋斗的故事。“当时这个粤剧深受小朋友欢迎，他们觉得穿越非常新颖有趣，都想饰演其中的角色，家长们也是拍手称赞。”郑艳芬回忆。
又如《桃园三结义》，这是一个传统的粤剧题材。“当时创作团队不想改编，但我认为旧瓶也可以装新酒，于是建议团队以说唱形式进行创作。”郑艳芬说，传统的粤曲是没有说唱的，大多数是唱，将说唱的形式融入，在当时算是“开先河”。
功夫不负有心人，让人耳目一新的粤曲说唱《桃园三结义》斩获了多个大奖。2018年，该作品参加第八届全国少儿曲艺展演活动，广东省仅有2个节目入选。2020年，该作品获得中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛节目奖、新人奖入围。此外，《红军不怕远征难》《俏花旦》《高铁进行曲》《小娃娃数节气》等多个校园剧目，也同样获得国家及省市殊荣。
郑艳芬在纠正学生们粤剧表演的动作。
郑艳芬还把快板、东北二人转等元素融入作品的创作。“粤剧粤曲是一种古老的艺术，如果不融入新的内容，是无生命力的。”郑艳芬说，自己一直寻求创新，力求每个作品都注入新的元素，每一次都不重复，这样观众才有新鲜感，学生排演也更有激情。
“芬姐不仅是一个艺术家，还是一个有创新和统筹思维的文化艺术管理者。”佛山市文化馆副馆长苏隽认为，郑艳芬能抓住粤剧曲艺的弱点、薄弱处和可突破空间，通过西樵一小这个“粤剧粤曲进校园”的试点，培育出整个粤剧粤曲培训团队，然后创建了一个体系化培训模式，在南海区的其他校园布局、复制、扩散。特别是对原创作品的重视，这也是南海在推进“粤剧粤曲进校园”项目成效显著的重要原因。
不断追求：让粤剧粤曲不断焕发新活力
通过十多年努力，“粤剧粤曲进校园”逐步在南海各间学校开花结果。
2011年，西樵第一小学获“南海区粤剧传习所”称号，同年获“联合国教科文组织人类非物质文化遗产粤剧中国保护中心推广基地”称号。随后，里水和顺中心小学成立“和曦粤韵曲艺社”、大沥水头小学成立“小星晖曲艺社”、西樵阳光宝贝幼儿园成立“小明星曲艺社”，并逐步成为市、区重要的戏曲传承基地。截至目前，南海区已有超10所学校开展以粤曲为特色的第二课堂教育，普及和推广粤曲艺术。
回顾十多年的少儿粤曲粤剧传承之路，郑艳芬有很多感慨。不少人质疑，粤剧粤曲进校园项目既无法快速出成绩，又培养不出明星，为何还要坚持这么多年？郑艳芬坦言，一路走来并不容易，曾经有行内人劝过她，但她始终认为，老祖宗留下这么好的粤剧粤曲艺术，不能在自己手上断了，“我也是粤剧科班出身，更应该将专业的粤剧传承下去，让更多年轻人重新喜欢上粤剧。”
“这些年，我一直感念恩师郭凤女教给我的精神，那就是不要盲目模仿，既要有传承，也要懂得取舍和创新。”郑艳芬说，郭凤女师承红线女，但她不盲目模仿红线女的唱腔，而是学习红线女塑造人物的技巧。郭凤女塑造的角色，每个都不一样，王昭君的大气、红娘的俏皮、梁红玉的威武……“这也启发了我，粤剧粤曲传承不能千篇一律，要不断融入新元素，让粤剧粤曲不断焕发新活力。”
十多年来，通过“粤曲粤剧进校园”，南海培养了一大批粤剧小种子，他们有的成为粤剧发烧友，有的进入专业粤剧学校成为演员，有的从事与粤剧相关的文化工作，这些种子发芽、生根、开花、结果，将粤剧带到大家身边，让更多的市民能够重新认识粤剧的魅力。
“我不是为了名利，只因这是我的爱好和责任。”三句话不离本行的郑艳芬告诉记者，退休后她仍然会唱曲、讲课、带学生，继续为南海粤剧粤曲传承出力。
郑艳芬早年粤剧上妆照。
人物简介
郑艳芬。珠江时报全媒体记者 穆纪武摄
郑艳芬，南海区文化馆馆长，群众文化研究馆员。1987年起从事基层群众曲艺、戏剧辅导工作，现为中国曲艺家协会会员、广东省曲艺家协会副主席、佛山市曲艺家协会主席，是佛山市粤曲非遗传承人，红腔传人郭凤女的徒弟。
郑艳芬致力于粤剧、粤曲的传承推广，开展“粤剧粤曲进校园”十多年，成绩显著。她在全省率先创编了粤剧身段操，并在学校全面铺开，使全校师生都认识粤剧的基本手位。策划、组织团队编写申报材料，使南海区成功申报为“中国曲艺之乡”，推动全区曲艺事业蓬勃发展。2015年获全国职工“德艺双馨”标兵、佛山市“三八红旗手”荣誉。
文/珠江时报全媒体记者 黎小燕 王方亚 图片由受访者提供（除署名外）