2023中国·佛山大湾区功夫电影周系列活动之主题论坛将于11月5日在佛山东平保利洲际酒店举行。论坛将以“数智化给功夫电影带来的机遇和挑战”“影视产业发展与衍生产业开发”及“功夫电影内容创新与湾区影业发展”为三大主题，邀请一众名导演及影视行业专家对话交流。论坛前，佛山市新闻传媒中心记者专访各参会嘉宾，为佛山影视产业高质量发展出谋划策。

魏君子

影评人、制片人、纪录片导演。

2006年迄今相继出版《香港电影演义》《武侠大宗师：张彻》《香港电影史记》等电影史评专著。2013年投身电影创制领域，出品、编剧、制作院线电影《奇门遁甲》（徐克监制、袁和平导演）。2021年导演纪录片《龙虎武师》上映，讲述香港动作电影人拼搏求变对抗好莱坞进而影响世界的血泪往事。

近年成立轻刀快马影业，主打动作类型赛道， 武侠片《目中无人》和警匪片《东北警察故事》系列均取得良好的口碑和收益。

问：魏君子老师从2006年相继出版了多部电影史评著作，其中不少与武侠、功夫电影有关。以您的观察和思考，过去十多年间国内武侠或功夫电影有何变化趋势？

答：行内人一致认同，功夫电影是上世纪五十年代在香港发端，到了七十年代、八十年代逐渐形成了成龙、洪金宝、刘家良、袁和平四大家班，于九十年代开疆辟土进军海外，造就了华语功夫电影的高光时刻。千禧年后这些以香港武指为班底的功夫电影呈现“两面开花”的态势，一边继续在海外发光发热，一边在国内北上；而张艺谋、陈凯歌等导演也开始创作功夫元素的电影。用血肉之躯拼出名堂的武打巨星为功夫电影带来了不俗的票房收入，仰赖武打巨星也成为了功夫电影的最大特点。弊端则是千禧年后国内老一辈的武指、动作演员，尤其是香港班底的相继老去，青黄不接，年轻一代的动作演员尚未能撑得住场面，国内功夫电影要想再攀高峰，还有很远的一段路要走。

魏君子导演的纪录片《龙虎武师》，讲述香港动作电影人拼搏求变的往事。

问：您认为佛山在发展电影产业时，应如何与香港合作，取其精华为我所用？

答：香港电影有很多经验值得佛山学习，而佛山作为功夫名城，有丰富的“练家子”人才队伍，若能香港经验加上佛山武术人才，相信一定能擦出新的火花。如何通过合作守正创新，我有几点建议：一是要做出功夫电影的类型化，让电影既紧跟大众审美，又赋予深远的现实意义和社会影响，斩获口碑和票房的双份“成绩单”；二是要做出功夫电影的本土化，同样是警察故事，香港的和东北的是完全两种不同的风格、不同的叙事手法。同样佛山的功夫故事就要在本土落地，争取获得本土观众的共鸣；三是要做出系列化，一旦打响了名堂要迅速往IP化系列化方向延伸发展，挖掘潜在的内容价值和商业价值。

问：过去佛山曾诞生了不少功夫巨星，如叶问、黄飞鸿、李小龙，立足新时代及新的文化审美，您认为佛山应该打造一个怎样的功夫人物或功夫形象？

答：没有过时的题材，只有过时的叙事方式，即便是黄飞鸿李小龙，只要与时俱进地结合当下观众特征、时代情绪去进行二次创作，就是新的故事、新的人物。上世纪五十年代关德兴饰演的黄飞鸿，是一个封建大家长的姿态；到了七十年代，很多年轻观众把到影院看电影当做潮流，刘家良、成龙饰演的少年黄飞鸿就是切合了当时影迷的口味，以调皮捣蛋、少年顽劣的形象出现；再到九十年代改革开放浪潮席卷，东西方文化激烈碰撞，由李连杰饰演的黄飞鸿就具备了国际视野，心怀家国。而到了近几年，叶问这个历史人物也被甄子丹“演活了”，他一改过去功夫人物拳打脚踢的固有印象，回归到家庭回到了妻子身边，这也是如今社会的风向所指。不管哪个人物，只要契合当下，就会有新的电影美学诞生。

李连杰饰演的黄飞鸿。

问：佛山拥有博大深厚的岭南文化底蕴，如粤剧、醒狮、陶瓷、美食等，在打造新的功夫形象的同时，您认为佛山应如何深入挖掘这些文化元素融入到电影中，向世界推介佛山？

答：电影确实是城市最大的广告。过去一代代电影人把黄飞鸿、李小龙搬上荧幕，让很多影迷初闻佛山。现在《白蛇传·情》《雄狮少年》等优秀的岭南电影，也让大家看到了不一样的佛山，不一样的岭南文化。对于创作者来说，最希望的是这些文化能一直传承繁荣下去，创作灵感自然源源不断。我最近也在筹备拍摄一部岭南功夫电影，希望能通过一些新的角度，新的场景，将岭南文化和功夫很好地融合起来。

最后请魏君子老师为2023中国·佛山大湾区功夫电影周送上几句寄语或期待。

魏君子：岭南文化+功夫名城，这是佛山电影创作得天独厚的资源和选题。祝愿佛山功夫电影周越办越好，也希望我能每年都带上新作品来走走、来学习。

文/佛山市新闻传媒中心记者陈宁静

编辑丨朱韵耀